Xem phim Đức ở Hà Nội, TP.HCM, Huế và Bình Dương: Bộ dao phẫu thuật của người Đức

The Universal Theory là phim đen trắng của đạo diễn Timm Kröger

Một nghiên cứu sinh vật lý lượng tử theo thầy lên núi tuyết tham gia một hội nghị các nhà nghiên cứu vật lý.

Anh có một luận án với những ý tưởng cách mạng về thực tại, giáo sư hướng dẫn nhất quyết cho rằng anh đã tính toán sai ở bước nào đó, một giáo sư đối thủ lại động viên anh.

The Universal Theory không giống như Oppenheimer với bối cảnh chính trị rõ ràng, nơi vật lý có một công năng cụ thể; ở đây, bầu không khí bí ẩn với âm nhạc, với một người phụ nữ không lý lịch, tất cả ngân nga như một câu đố của thời gian và vật lý không còn phải phục vụ mục đích lớn lao nào mà chỉ phục vụ sự thuần khiết của chính nó.

Ấy thế mà sự lao động thuần túy với lý thuyết cũng không ngăn được những án mạng diễn ra như có một bàn tay vô hình muốn ngăn con người thấy được sự thật tối hậu.

Chuyện nhập cư trong phim Đức

Cũng như Liên hoan phim Ý vừa qua, chủ đề nhập cư cũng là chủ đề lớn trong số các tác phẩm đáng chú ý thuộc Liên hoan phim Đức lần này.

Nhưng khác với Io Capitano, tác phẩm mở màn Liên hoan phim Ý, kể câu chuyện nhập cư trong một bối cảnh kỳ vĩ là sa mạc Sahara không bến bờ, là biển Địa Trung Hải mênh mông sóng nước, là những hầm ngục tra tấn, là những khu lao động xơ xác, The Teacher's Lounge kể chuyện nhập cư ngay trong một lớp học bình thường nhất: một cậu học sinh gốc Thổ bị nghi ăn cắp chỉ vì ví có tiền, cô giáo Carla từ chối nói tiếng Ba Lan mẹ đẻ với đồng hương.

Khung hình 4:3 chật chội khiến nhân vật Carla thường xuyên đứng một mình trong khuôn hình, với vẻ bị mất kết nối và gần như cô lập (otherization).

Đến In The Blind Spot của nữ đạo diễn Đức gốc Kurd, Ayşe Polat, chuyện nhập cư lại được lồng vào một cách tâm linh: cô bé 7 tuổi nhìn thấy hồn ma, một mô típ quá quen thuộc với dòng phim kinh dị, chỉ có điều ở đây hồn ma cô bé thấy là một người lính Kurd.

In The Blind Spot của nữ đạo diễn Đức gốc Kurd Ayşe Polat

Là một tác phẩm giật gân, nhưng cái giật gân của In The Blind Spot khác với cái giật gân trong những tác phẩm Đức kinh điển của những Fritz Lang hay F.W.Murnau, nó không phải cái giật gân đẩy cảm xúc thăng hoa mà là sự giật gân băng giá, một quá trình làm lạnh từ từ, khiến ta chẳng biết từ bao giờ mình đã tê liệt.

Còn trong The Crossing, bộ phim hoạt hình kỳ công được vẽ bằng sơn dầu trên kính của nhà làm phim Florence Miailhe, câu chuyện phiêu lưu của hai đứa trẻ ly hương vì cuộc thanh trừng sắc tộc ở quê nhà được kể bằng thứ màu sắc rực rỡ nhất, trí tưởng tượng bay bổng nhất.

The Crossing, phim hoạt hình của Florence Miailhe

Tên tiếng Đức của phim nhắc tới Odysseus, nhân vật chính trong sử thi cùng tên của Homer, người đã mất gần chục năm trời sau trận chiến thành Troy để về nhà.

Odysseus cũng có thể coi là một người tị nạn, một người ly hương, một người xa xứ, chàng cũng là một kẻ liên tục rời đi, nhập cư, rồi lại rời đi, liên tục trôi dạt giữa những hòn đảo và vương quốc.

Odysseus cuối cùng cũng về được nhà. Những đứa trẻ trong The Crossing cũng vậy. Nhưng còn biết bao những số phận khác, trôi dạt trong những bộ phim khác, họ có bao giờ tìm được nhà không? Có lẽ chính họ cũng không biết.

Liên hoan phim Đức (KinoFest) 2024 do Viện Goethe tổ chức năm nay diễn ra từ ngày 10-10 đến 30-11 tại Hà Nội, TP.HCM, Huế và Bình Dương, với chín tác phẩm thuộc nhiều thể loại.

Hiện liên hoan phim đang diễn ra ở Hà Nội với các suất chiếu tại rạp chiếu phim quốc gia.